Sara Zerguine

Ces « sculptures-images » instaurent un dispositif quasi rituel qui engage les spectateur·ices dans une temporalité ralentie du regard. Elles suspendent le flux habituel de la perception pour réintroduire une attention prolongée à l’image. 

Les compositions imprimées sur le verre résultent de collages et superposition d’images issues de l’actualité, mobilisant une iconographie marquée par des événements politiques et des crises humanitaires contemporaines. Le verre, en tant que surface, opère comme une métaphore des interfaces numériques, de l’écran de télévision à celui de l’ordinateur ou du smartphone, qui médiatisent et diffusent en continu un flux d’images. Cette diffusion continue d’images tend à encourager une consommation rapide, souvent au détriment de l’attention qui leur est accordée. Ces autels, viennent ainsi interroger et perturber ce rapport accéléré aux images, en proposant une expérience qui en reconfigure les modalités.